LA CRISI DI SISTEMA DEL CINEMA ITALIANO – TRA GLI SCENEGGIATORI CI SONO POCHE IDEE E CONFUSE, I PRODUTTORI VIVONO SGANCIATI DALLA REALTA\u2019 E DAI GUSTI DEL PUBBLICO – SI PRODUCE TANTO E SI INCASSA POCO ANCHE PER LA PRETESA DEI REGISTI DI \u201cRACCONTARE\u201d IN BARBA A CHI POI DEVE PAGARE IL BIGLIETTO: L\u2019ARROGANZA NARCISISTICA DI CHI VUOLE FARE A TUTTI I COSTI CINEMA \u201cIMPEGNATO\u201d – E POI, CHI LAVORA TRA GLI ATTORI? LA PARROCCHIETTA DEI SOLITI NOTI, AMICI DEGLI AMICI<\/p>\n
Gianmaria Tammaro per Dagospia<\/p>\n
CRISI DEL CINEMA 2
\nDecidere di produrre un film, di ascoltare uno sceneggiatore o un regista, di mettere in piedi una macchina costosa come quella di un set, di investire credendo in un\u2019idea non \u00e8 mai facile. Mai, lo ripetiamo. Le storie pi\u00f9 belle e interessanti del nostro cinema, probabilmente, appartengono al dietro le quinte dei grandi film: com\u2019\u00e8 nata, per esempio, La dolce vita di Fellini. Che cosa ha dovuto fare Monicelli per girare L\u2019armata Brancaleone, e cosa, poi, ha guadagnato. Chi ci ha rimesso di pi\u00f9, come sono nate alleanza, co-produzioni e cos\u00ec via.<\/p>\n
CRISI DEL CINEMA 1
\nIl produttore non \u00e8 una figura estranea al processo creativo (sembra di s\u00ec, ci diciamo di s\u00ec, ma no). Spesso \u2013 non sempre, ecco \u2013 \u00e8 la figura chiave che porta al successo, o all\u2019insuccesso, di un film. (Stiamo parlando solo di cinema, in questo caso: lo precisiamo onde evitare incomprensioni con le varie categorie di settore). E quindi? Quindi dobbiamo restare in sospeso, tra due fuochi, un piede di qua, nel tumultuoso mondo delle riunioni, delle chiamate a tarda notte, delle litigate furiose e delle intuizioni geniali, e l\u2019altro di l\u00e0, nell\u2019ordinato disordine \u2013 si fa per dire \u2013 dei set, dei casting, delle ossessioni di registi, attori e sceneggiator
\nIl punto, per\u00f2, \u00e8 un altro. E sicuramente non \u00e8 la figura del produttore, come qualcuno potrebbe pensare. Ma \u00e8 il nostro cinema. Che \u00e8 cambiato, \u00e8 diverso, ha attraversato nel giro di pochi anni innumerevoli fasi e innumerevoli rivoluzioni strutturali, che si \u00e8 prima visto inondato di investimenti e soldi (benvenute, piattaforme streaming) e che poi ha scoperto \u2013 sulla propria pelle \u2013 che non \u00e8 tutto oro quello che luccica, che ogni accordo ha il suo prezzo e che la sala, con i suoi limiti e i suoi punti di forza, merita un altro tipo di approccio.<\/p>\n
CINEMA ITALIANO 2
\nInsomma, il mondo \u00e8 andato avanti. Gli spettatori, volenti o nolenti, hanno gusti e sensibilit\u00e0 differenti. Quando vediamo il successo dei blockbuster americani, ci limitiamo a una pigrissima alzata di spalle e a un laconico \u201cvabb\u00e8, ma so\u2019 americani\u201d. E invece no. Non \u00e8 solo questo. \u00c8 come entrare nella vita e nella testa delle persone. \u00c8 come muoversi per rendere tutto pi\u00f9 appetibile e, soprattutto, pi\u00f9 interessante. Non basta staccare la spina all\u2019enorme catena di montaggio che \u00e8 stata messa in piedi in questi anni, dove ogni film veniva seguito da altre due, tre, quattro copie della stessa storia.<\/p>\n
Bisogna fare i conti con la realt\u00e0. E bisogna farlo onestamente. Siamo rimasti indietro. Noi, come industria. Come gruppo. Innanzitutto perch\u00e9 non siamo un\u2019industria. Non una vera e propria. Non una che \u00e8 formata da player \u2013 si dice cos\u00ec, scusateci \u2013 pronti ad aiutare chi \u00e8 in difficolt\u00e0 e a sostenere la competizione. Da noi, questa cosa non c\u2019\u00e8. Le figure chiave sono sempre le stesse. Chi ha la voce pi\u00f9 grossa \u00e8 sempre lo stesso individuo. Chi produce, e produce tanto, non sembra nemmeno vederlo, il problema. Perch\u00e9 si trova in una situazione particolare, unica.<\/p>\n
La colpa \u2013 rieccoci: quanto ci piace distribuire le colpe \u2013 \u00e8 della tax credit? No. O meglio: non \u00e8 mai il mezzo, preso singolarmente, a portare a determinate conseguenze; \u00e8 chi quel mezzo lo usa. E dunque ci\u00f2 che manca, e che manca a tutti i livelli, \u00e8 la consapevolezza. Non c\u2019\u00e8 un interruttore da schiacciare. Non c\u2019\u00e8 un panel da organizzare e in cui parlare per cambiare magicamente il nostro cinema (s\u00ec, stiamo parlando ancora di cinema). Se un film viene prodotto, se riceve \u2013 come si dice \u2013 luce verde, deve avere qualcosa di pi\u00f9 di un nome convincente, del grande autore o delle aspirazioni internazionalistiche.<\/p>\n
Deve essere accolto, e coccolato e cresciuto, nel grembo materno dell\u2019industria \u2013 questa benedettissima industria. E deve essere presentato in un certo modo. Perch\u00e9 noi abbiamo titoli che vale la pena vedere, li produciamo; c\u2019\u00e8 gente che, per essi e dietro di essi, ha perso tempo, salute ed energie. Ma il pubblico non lo sa. Gli spettatori non vengono tenuti minimamente in considerazione. Rimane un dialogo ai massimi livelli, nel blu dipinto di blu, e chi poi deve pagare il biglietto non sa niente. Per carit\u00e0: in un rapporto, anche il pubblico ha le sue responsabilit\u00e0. Ma spesso non viene messo nelle condizioni di poter partecipare, di poter \u2013 con la sua presenza \u2013 fare la differenza.<\/p>\n
Forse \u00e8 la parola \u201cindustria\u201d che ci ha confuso; forse ci siamo convinti che \u201cindustria\u201d, anche nel caso del cinema, voglia dire: io produco, tu compri. Fine dei giochi. E invece no; invece siamo in un borgo, ogni produzione-distribuzione \u00e8 una bottega, e il cliente, il signor cliente, va coinvolto. Dal momento 0, quando un determinato film riceve luce verde, al momento 10, quando lo stesso film arriva nelle sale.<\/p>\n
Domanda: quanto tempo ci mettiamo, di solito, per annunciare il cast di un lungometraggio? E quanto tempo, poi, ci mettiamo per pubblicare il poster, il trailer e qualche clip? Di pi\u00f9: come li confezioniamo, questi materiali? A chi ci rivolgiamo? Ci sono professionisti che meritano molta pi\u00f9 fiducia e a cui, invece, si dice \u201csi deve vedere la faccia del protagonista, si deve leggere il nome; s\u00ec, ma deve essere tipo Rai, chiaro, immediato, semplice: la gente non capisce\u201d.<\/p>\n
Trattiamo gli spettatori \u2013 e suddetti professionisti che montano trailer e confezionano poster \u2013 come se fossero degli idioti. L\u2019abbiamo gi\u00e0 detto l\u2019altra volta, sempre su queste pagine, ma lo ripetiamo di nuovo: \u00e8 fondamentale rischiare. \u00c8 fondamentale, perci\u00f2, avere fiducia nel pubblico, credere che capir\u00e0 quello che gli diciamo. E gli esercenti? Quando ci sono gli incontri dedicati alla presentazione dei nuovi listini, gli esercenti diventano il pubblico. Guardano i trailer, ascoltano le presentazioni e decidono \u2013 esattamente in quel momento \u2013 se essere o meno interessati a un particolare titolo.<\/p>\n
A volte, puntano sul \u201csicuro\u201d (che sicuro, ahinoi, non \u00e8 mai): e chiedono la commedia, il film per tutta la famiglia, la storia con il grande attore commerciale. Altre volte, invece, vorrebbero saperne di pi\u00f9, capire di pi\u00f9, e dall\u2019altra parte trovano un muro: \u201cma figurati se v\u2019interessa\u2026\u201d. E invece ce lo dobbiamo figurare. Immaginiamolo. Sono stati impiegati mesi, talvolta anni, per finire un film: cosa sar\u00e0 un\u2019ora in pi\u00f9 nella sua presentazione?<\/p>\n
CINEMA VUOTO 3
\nIl cinema italiano non \u00e8 il cinema francese, non ha quelle regole, non ha quell\u2019impostazione e \u2013 diciamocela tutta \u2013 non ha quella seriet\u00e0. E non \u00e8 nemmeno il cinema americano, per fortuna. \u00c8 un\u2019altra cosa, con un\u2019altra storia. Ci siamo convinti di sapere tutto, di sapere cosa le persone vogliono, e abbiamo smesso di ascoltare. Il mondo \u00e8 andato avanti, l\u2019abbiamo detto; e noi \u2013 tutti noi: produttori, distributori, artisti, giornalisti, esercenti \u2013 siamo rimasti indietro.<\/p>\n
Il sistema non esiste? Costruiamolo. La nostra industria vacilla? Diamole un sostegno. Dove sono i tavoli di discussione al di fuori dei festival e dei mercati? E dov\u2019\u00e8 la sincerit\u00e0 nei proclami e nei comunicati ufficiali? \u201cAbbiamo vinto un premio\u201d: s\u00ec, ma quanto avete incassato, poi, grazie a quel premio? Quanta gente siete riusciti a coinvolgere? Il cinema italiano \u00e8 pieno di sfumature, pieno. Non sono gli attori, come \u00e8 stato detto, a non partecipare \u2013 e per questo a boicottare \u2013 la promozione dei film. Alcuni, se non protagonisti, non vengono nemmeno invitati alle anteprime: rendiamoci conto.
\n CINEMA VUOTO 2
\nDobbiamo ripartire. Se non da zero, quasi.<\/p>\n
E dobbiamo rieducare \u2013 e rieducarci \u2013 al cinema. Se c\u2019\u00e8 una cosa che le piattaforme streaming hanno capito (piccolo inciso: perdonateci, associazioni di categoria) \u00e8 che l\u2019offerta deve essere personalizzata. Io parlo con una persona, e quella persona deve sentirsi chiamata in causa. Non parlo con il mucchio.<\/p>\n
Non banalizzo, non vado veloce; non uso frasi a effetto. Non siamo Giorgio Mastrota \u2013 con tutto il rispetto, ovviamente, per Giorgio Mastrota. Abbiamo bisogno di Alberto Angela per raccontare il nostro cinema. Tutto quello che pensavamo di sapere vale e non vale; le professionalit\u00e0 non si costruiscono sulle solide certezze (non stiamo vendendo divani, suvvia). Si costruiscono sulla capacit\u00e0 di fare autocritica, di ascoltare i consigli e i suggerimenti altrui. E sull\u2019istinto al cambiamento. O ti adatti o muori, come si dice. Ma qui non stiamo parlando di vita o di morte e quindi permetteteci di riformulare: o ti adatti o floppi.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"